S LÁSKOU K DIGITÁLNÍMU UMĚNÍ.

Mýty o digitálním umění

Začněme bořením mýtů o digitální malbě jako takové. Velice často se dočítám na internetu a v různých diskuzích, že digitální umění je mnohem jednodušší než tradiční malba nebo i hůře – že to snad ani není umění.

A ne, není to jednodušší. Digitální umění vyžaduje ten samý proces učení a porozumění teorie. Řekněme, že začínám s učením tradiční malby na plátno. Potřebuji se naučit rozumět nástrojům, dokázat pochopit jak každé médium reaguje, teorii barev, jaký vliv na malbu má určitý typ štětce atd. To samé je u digitální malby. Musím projít procesem naučení se daného softwaru, jeho limitů a možností, musím pochopit jak fungují vrstvy, filtry a štětce. A pořád platí, že musím znát teorii barev, anatomii, kompozici, světlo, stíny apod. Pokud tedy nemám šílený talent od přírody, kdy nad takovými pravidly nemusím ani přemýšlet.

Proces pro tvorbu tradičních technik je ovšem jiný než v digitální malbě a některé nástroje, které užíváme taktéž. Digitální malba má jen jednu jedinou výhodu – jednoduše můžeme vrátit a opakovat kroky a nepovedené tahy a můžeme malovat tisíce čar na jednom dokumentu aniž bychom poškodili a prokreslili papír skrz naskrz. Samozřejmě tablety a podobné přístroje mají spousty dalších výhod jako přenosnost, šetření materiálu a sdílení přes sociální sítě jedním klikem.

Volba správného softwaru

V dnešní době je velice jednoduché být převálcovaný všemi možnostmi, které máme online. Vždy je dobré se předem připravit a provést výzkum sami pro sebe, položit si základní otázky, než investujeme do mnohdy velice nákladných aplikací. Potřebuji rastrový (pixelový) nebo vektorový program? Jaké výhody a nevýhody každý z nich má a potřebuji vůbec vše, co daný program nabízí? Protože nakonec program nedefinuje umělce. Je to pouze nástroj, který mi pomáhá přenést kreativitu, představivost a svůj um do virtuálního světa. Nezáleží na tom, zda mám křídy a papír, anebo tablet a stylus. Vytvořte si list, prozkoumejte možnosti a rozhodněte se, který software by vám mohl vyhovovat.

Teorie je základ

Zkuste se porozhlédnout po dobré knize, projeďte si YouTube, webové stránky věnující se danému tématu a zřiďte si třeba i Pinterestový účet pro inspiraci a reference. Kniha vás bude nutit zpomalit, věnovat se učení metodicky a naučí vás přistupovat k věcem účelně se zamyšlením. Rozumím, že pro některé z nás není kniha nejlepším přítelem, ale občas je nutné trochu se obětovat, pokud se chceme posunout dále. Já například mám problém se studiem z digitálních médií, velice jednoduše se rozptýlím něčím jiným, a proto si texty tisknu na papír, kde mohu zvýrazňovat, čmárat a doodlit jak uznám za vhodné.

Základy teorie, které následovat: Barvy, světlo, stíny, kompozice, linie a hodnoty.

Dobrý nápad

Hlavním střípkem celé skládačky je mít představu o tom, co budu malovat. Nemusí být detailní, postačí, že vím, že chci kupříkladu namalovat raketu mířící na Mars a chci aby centrum dění bylo zaměřené na Mars pod explozí. Vytvořením nápadu v hlavě se vyvarujete problému prázného zírání na obrazovku v řádech hodin. Bez myšlenky a směru nebudete moci ani začít skicovat a pracovat na detailech. Ovšem jsou i lidé tvořící výjimku, pro ně funguje absolutní opak. Jejich nápad vzniká a vyvíjí se postupně s každám tahem.

Skicování

Náčrt nemusí být profesionální a plný detailů. Nikdo ho beztak nakonec neuvidí. Skicování je pro nás samotné způsobem jak zhmotnit nápad a připravit si kompozici na plátno. S prvním náčrtem nikdy netravte moc hodin. Je to plýtvání časem a pravděpodobně se rozhodnete ještě spoustu věcí změnit za pochodu.

Štětce

Snažte se eliminovat počet setů, které používáte. Věřte mi, deset podobných štětců ze mě umělce opravdu neudělá. Držte se pár základních, snažte se porozumět jak jsou nastavené a jak fungují. S postupem času a zkušeností můžete rozšířit svou sbírku, protože v té době již budete vědět, co je nutnost a co je zbytečné plýtvání penězi.

Kurzy

Jakmile se seznámíte se základními principy, můžete využít online kurzy (sledování tutoriálů), které se soustředí na specifické náměty jako malbu draků, magických monster nebo třeba středověkých hradů. V těchto kurzech si můžete rozšířit znalosti teorie a aplikovat je velice dobře na všechny budoucí projekty. Pokud preferujete kurzy namísto studia z knih nebo čtení návodů, i taková možnost je dobrá volba. Ovšem doporučuji začínat s kurzy pro úplné začátečníky. Pokud si vyberete kurz pro pokročilé a grafické programy jste obcházeli obloukem, budete dost tápat a bude vás to stát spoustu času.

Denní skicování/malba

Denní procvičování je bez diskuze. I nepatrných 15-20 minut každý den posune vaše dovednosti velice rychle kupředu. Zlepšovat se, znamená investovat čas a úsilí. Ve svých začátcích jsem nemalovala denně, jen podle nálady, jak se mi zrovna chtělo. Budete překvapeni, jak moc se dá zapomenout a jaký vliv má vynechání v rámci dní/týdnů na vaše schopnosti a vnímání.

Duše jako dveře otevřené

Studujte, sledujte a objevujte předměty, lidi, budovy, vše kolem vás. Jak dopadá světlo na tu vázu? Co udělá stín s mým červeným tričkem v rohu místnosti? Co je unikátního na téhle třešni? Patřete bedlivě a soustřeďte se na detaily. Jak se učí malé děti? Sledováním a nasloucháním.

Referenční deník

Vyfoťte si věci, co vás zajímají. Založte si deník plný obrázků, fotek, čmáranic, básní, prostě plný čehokoliv, co vás nějaký způsobem zaujme. Velice užitečný v čase, kdy se cítíte ztraceni a nápady nepřicházejí. Tento deník bude vaše studna inspirace.

Výše zmiňované kroky by vás měly zavést správným směrem. Samozřejmě za oponou je toho mnohem více, ale nemůžeme mluvit o všem v jednom článku. Přeci jen, bylo by to nudné a já bych pak neměla o čem psát.

Úspěšně jsi se přihlásil(a) k odběru novinek Pixelz Fairy
Vítej zpět! Úspěšně jsi se přihlásil(a).
Skvělé! Právě jsi se úspěšně zaregistoval(a).
Cool! Tvůj účet je plně aktivován, teď máš přístup k veškerému obsahu.